Художественный руководитель балета Михайловского театра Начо Дуато поделился своими размышлениями о том, каково это — быть на вершине мира балета и при этом чувствовать себя малозначительным. В недавнем интервью он отметил, что его жизнь полна путешествий, которые иногда размывают границы времени и пространства.
Дуато рассказал, как его плотный график поездок по всему миру приводит к тому, что он теряется в сезонах. «Я летаю из России в Кейптаун, затем в Чад, где помогаю в благотворительном проекте по борьбе с полиомиелитом, а после этого — в Бухарест, Лондон и Питтсбург. Из-за этого порой сложно понять, какое сейчас время года», — поделился хореограф.
Несмотря на его выдающиеся достижения в мире балета, Дуато не считает себя центральной фигурой в театре. «В театре я самый-самый маленький человек. Самый малозначимый», — утверждает он, подчеркивая, что настоящие герои — это те, кто ежедневно трудится за кулисами. «Танцоры, уборщицы — вот кто действительно делает театр живым. Я всегда ценил тех, кто остаётся в тени, но без которых ничего бы не было», — добавил он.
Дуато также рассказал о своих отношениях с артистами и командой. Он считает важным поддерживать атмосферу сотрудничества и понимания. «Я стараюсь быть доступным и открытым для своих коллег. Каждый из них — это важная часть нашего общего дела», — отметил он. Хореограф считает, что именно такая атмосфера способствует созданию качественного искусства.
Интересно, что Дуато, несмотря на свою занятость, находит время для личных увлечений. Он любит читать книги о культуре и искусстве, что помогает ему черпать вдохновение для новых постановок. «Каждое произведение искусства имеет свою историю, и я всегда стремлюсь понять её, чтобы привнести что-то новое в свои работы», — говорит он.
Среди его последних проектов — постановка, посвящённая классическим произведениям, в которой он стремится соединить традиции и современные подходы к хореографии. «Я не боюсь экспериментировать, но всегда помню о корнях», — признаётся он. Дуато уверен, что в балете, как и в любом другом искусстве, важно сохранять баланс между новаторством и уважением к традициям.
Тем не менее, его отношение к современным направлениям в опере и балете остаётся критическим. Дуато считает, что не всегда современные постановки могут передать ту же глубину и эмоции, что и классические. «Я не против экспериментов, но иногда они уходят слишком далеко от сути искусства», — отмечает он, подчеркивая важность эмоциональной связи между исполнителями и зрителями.
В связи с этим, Дуато активно поддерживает молодые таланты и стремится создать площадку для их развития. Он организует мастер-классы и творческие встречи, где молодые хореографы могут обмениваться идеями и получать советы от более опытных коллег. «Я верю, что новое поколение артистов сможет привнести свежие идеи и подходы в наше искусство», — говорит он.
Таким образом, Начо Дуато остаётся не только известным хореографом, но и человеком, который понимает важность командной работы и ценит труд каждого, кто участвует в создании театрального волшебства. Его философия жизни и работы вдохновляет многих и подчеркивает, что истинная ценность искусства заключается не только в его внешней оболочке, но и в тех, кто его создаёт. Эта идея продолжает жить в каждом спектакле, который ставит Дуато, и в каждом движении, которое он choreographes.
